Bilimkurgu edebiyatı, okuyucuları zamanın ötesine, uzaya taşıyarak yeni toplumlarla tanıştırır. Peki bilimkurgu yazmak ve bilimkurgu yazarlığı için bilinmesi gereken temel bilgiler nedir?
Mary Shelley, H.G. Wells ve Jules Verne gibi yazarlar, bilimi ve teknolojiyi merkeze alan bu türün öncüleriydi. Okuyucular bu futuristik maceralara katılmayı sever; ancak bilimkurgu yazarken hatırlanması gereken bazı kurallar ve beklentiler vardır.
Bilimkurgunun kurallarına sadakat, bilimkurgu hikâyelerinizi uçurur. —Kerrie Flanagan
Bilimkurguyu Tanımlamak
Öncelikle, bilimkurgunun ne olduğunu ve onu benzersiz kılanın ne olduğunu anlamak önemlidir. Bu tür, olay örgüsü, atmosfer veya teması içinde gerçek ya da hayali bilim ve teknolojiyi yaratıcı bir şekilde tasvir eden bir kurmaca alanı olarak tanımlanır. Çoğu zaman bilimkurgu ve fantastik kurgu birlikte anılır ve aralarında bazı örtüşmeler olabilir, ancak ikisi arasında belirgin farklar vardır. Fantastik kurguda sihir ve olanaksız unsurlar yer alırken, bilimkurgu bir şekilde gerçek bilim ve teknolojiye dayanmak zorundadır. Yeni bir silah, uzay yolculuğu ya da yeni bir evren yaratıyor olsanız bile, tüm bunların mevcut bilim ve teknolojiye dayanan bir temeli olmalıdır.
Ancak şunu da belirtmek gerekir: İyi bir hikâye yalnızca bilim ve cihazlarla ilgili değildir. Children of Time serisinin çok satan yazarı Adrian Tchaikovsky şöyle diyor:
“Bilim/teknoloji unsurları anahtar olabilir ama çoğu zaman asıl odak sosyal etkileşimler, toplumsal yapı ve karakterlerin birbirleriyle olan ilişkileridir. Bunlar da ışıktan hızlı yolculuk kadar spekülatif ve bilimkurgusal keşifler için verimli bir alan olabilir.”
Çok satan bilimkurgu-gerilim yazarı Douglas E. Richards ise şunları söylüyor:
“En iyi bilimkurgu romanları, büyük ve akıl uçuran fikirler, doğru bilim, sonsuz düşünsel malzeme ve bilimsel atılımların bireyler ve toplum üzerindeki etkilerine dair çıkarımlarla doludur.”
Bilimkurgunun kökenleri
Bu türün gelişimini keşfetmek, onun bugün neye dönüştüğünü anlamanıza ve bilimkurgunun özünü ve okuyucu beklentilerini kavramanıza yardımcı olabilir.
Sanayi Devrimi sırasında dünya değişti. Teknolojik gelişmeler çiftçilerin tarlalarında çalışma biçimini değiştirdi, arabalar ve uçaklar seyahatlerimizi genişletti ve bilimsel ilerlemeler, daha önce mümkün olmayan olanaklar sundu. Dünya hızla değişiyordu ve insanlar –yazarlar da dahil olmak üzere– bu ilerlemelerin insanlık ve gezegen üzerindeki etkilerini düşünmeye başladı.
1818’de yayımlanan Shelley’nin Frankenstein’ı, ilk bilimkurgu romanlarından biri olarak kabul edilir. Shelley henüz 18 yaşındayken, dönemin bilimsel gelişmelerinden esinlenerek kurgusal bir canavar yaratmıştı…
Shelley’nin hikâyesi, dönemin kültürel korkularını ve sorunlarını içeren bir olay örgüsüyle örülmüştü. Bu da diğer bilimkurgu yazarlarının önünü açtı.
Yüzyılın dönümünde, birçok erken dönem bilimkurgu yazarının başlangıç yaptığı pulp (ucuz) dergileri ortaya çıktı. Bu dergiler, edebi çevrelerde “alt kültür” olarak görülüyordu ve saygın sayılmıyordu; ancak birkaç kuruşa alınabildikleri ve iyi eğlence sundukları için oldukça popülerdi.
Yazarlar kelime başına ödeme alıyordu. Bazı tanınmış yazarlar bu dergilerde takma adla yazıyor, gerçek isimlerini ise edebi eserleri için saklıyorlardı. 1920’ler ve 30’lar pulp dergilerinin altın çağıydı. Mary Roberts Rinehart, H.P. Lovecraft ve Isaac Asimov gibi saygın yazarlar bu dergilerde yazdı.
Yazar ve editör Hugo Gernsback’ın “bilimkurgu” terimini ortaya atan kişi olduğu söylenir. 1926’da Amazing Stories adlı dergiyi oluşturdu. Bu dergi, onun o dönemde “scientifiction” (bilim-kurgu) olarak adlandırdığı hikâyelere adanmıştı. Bu türü “bilimsel gerçeklerle ve kehanetlerle iç içe geçmiş hoş bir romans” olarak tanımlıyordu. Birkaç yıl içinde bu terim “science fiction”a (bilimkurgu) dönüştü. Gernsback’in sesi hâlâ bilimkurgu dünyasında yankılanmaktadır. Onun adını taşıyan prestijli Hugo Ödülü, 1953’ten beri her yıl yayımlanan en iyi bilimkurgu romanına verilmektedir.
Farklı yaklaşımlar
Bilimkurgu, her ne kadar bilime dayanmak zorunda olsa da, iki farklı yaklaşımı vardır. İlki “sert bilimkurgu” veya “katı bilimkurgu”dur; bu yaklaşım fizik, astronomi, kimya ve astrofizik gibi doğa bilimlerine yoğunlaşır ve bu unsurlar olay örgüsünün ayrılmaz bir parçasıdır. The Martian, 2001: A Space Odyssey ve Gravity gibi filmler bu türü temsil eder. Bu filmlerde bilim ve teknoloji ana odak noktasıdır.
İkincisi ise “yumuşak bilimkurgu”dur. Bu tür sosyoloji, psikoloji ve antropoloji gibi sosyal bilimlere dayanır; yani insan davranışlarına odaklanır. Star Wars ve Ready Player One bu kategoriye girer; çünkü bilim ve teknoloji hikâyenin bir parçası olsa da olay örgüsünü asıl iten unsur değildir. Bu hikâyeler daha çok karakter ilişkilerini irdeler ve gelecekte geçen bir dünyada yer alırlar.
Tchaikovsky’nin kitapları sert bilimkurgu olarak kabul edilir ve bu terimin insanlar için farklı anlamlar taşıdığına inanır:
“Benim için bu, odağın en azından bir kısmının bilimsel ve teknolojik süreçlere ve ilkelere dayandığı bilimkurgudur. Gerçek dünyadaki bilimi temel aldığınız için, bu daha fazla araştırma gerektirir — hatta mevcut evren anlayışımızdan sapacak olsanız bile, öncelikle bu anlayışı kavramanız gerekir.”
Hikâyenizin hangi yöne gideceğine karar verme aşamasında, Inhuman adlı genç yetişkin serisi ve Dark Life adlı ortaokul düzeyindeki seriyle tanınan Kat Falls, yazarları heyecanlandıran araştırmaları yazılarına dâhil etmeye teşvik eder:
“Tanımı gereği bilimkurgu, bilimle iç içe geçmiş kurgudur. Dolayısıyla sizi ilgilendiren şeyleri araştırın. Konuya duyduğunuz tutku okuyucuyu da heyecanlandırır; böylece onların inanılmaz olanı kabullenmeleri de kolaylaşır.”
Bilimkurgu Yazmak · Temel Aşamalar
Dünya inşası
Bilimkurgu söz konusu olduğunda uçsuz bucaksız bir evren parmaklarınızın ucundadır. Ancak ister sert ister yumuşak bilimkurgu yazın, yarattığınız dünya hikâyenin ayrılmaz bir parçası olmalıdır. Bilimkurgu okuyucuları, “gerçek” dünyadan tanıdıkları şeylerle bağlantı kurabilecekleri yeni bir dünyaya kaçmak ister.
Falls’a göre bunu yapabilmek için, ortam yalnızca aksiyonun geçtiği bir arka plan olmaktan fazlası olmalıdır:
“Kurgu dünyası, hikâyenin teması üzerinde yorum yapan, engeller sunan ve karakterlerle etkileşime giren bir unsur olmalıdır. Ortam, bir dekor değil, neredeyse bir karakter gibi işlev görmelidir.”
Richards’a göre mantık ve iç tutarlılık, bilimkurgu dünyası inşasının en önemli bileşenleridir:
“Fantastikten farklı olarak, bilimkurgu dünyası inşası, gerçekliğe dair bilinen şeylerle bağlantı kurmayı gerektirir. Yazarın, ne kadar uçuk olursa olsun, mantıklı bir kurallar bütünüyle başlaması gerekir. Hayal gücünün sınırları zorlanabilir, ancak yazar asla kendi kurallarını ihlal etmemeli ya da mantık boşlukları yaratmamalıdır.”
Dünyanız kurgusal bile olsa, okuyucuların bildiği ve anladığı gerçekliklerle bağlantılar kurun. Bu, onların kendi yaşam deneyimleriyle bağ kurmasına olanak tanır ve hikâyeyi daha inandırıcı kılar. Falls, kendi uzmanlık alanınızı hikâyeye katmanızı önerir:
“Bir hobi, bir beceri ya da bir deneyim — bir köpeğe sahip olmanın nasıl bir şey olduğu gibi. Küçük detaylar gerçeklik hissi verirse, okuyucularınız diğer alanlarda daha kolay ikna olur.”
Karakter yaratmak
İnanılmaz bir geleceği ya da kurmaca bir dünyayı inşa etmek önemlidir; ancak karakterlerinizin de büyük engellerle karşılaşması ve kusurlarıyla mücadele etmesi gerekir. Bu karakter kadrosu, okuyucularınızın hikâyede olup bitenlerle bağlantı kurmasını sağlar. The Junkyard Pirate serisinin yazarı Jamie McFarlane şöyle der:
“Eğer bir okuyucu kendisini hikâyede göremezse, bağ kurmakta zorlanır. Ana karakterler için inandırıcı kusurlar şarttır. Bu kusurları hikâye ilerledikçe düzeltmeye karşı koymaya çalışırım.”
Hikâyeniz ana karakterinizin etrafında döner; ancak onun karşısında bir düşman olmazsa ortada hikâye de olmaz. McFarlane, derinlemesine düşman karakterler yaratmaktan büyük keyif alır:
“Yalnızca kötü değil, ahlaki olmayan ama anlaşılabilir hedefleri olan bir antagonist isterim. Kahramanlarım kadar zaman harcayarak düşmanlarımın motivasyonlarını da düşünürüm.”
Diğer tüm hikâyelerde olduğu gibi, bilimkurgu da size büyük karakterler yaratma gücü verir; ama burada uzaylıları da yaratabilirsiniz. McFarlane’e göre yeni uzaylı türleri yaratmadaki zorluk ve keyif, onların “uzaylılık” derecesini insan ahlakıyla dengelemektedir. Kendisine şu iki soruyu sorar:
İnsanlara ne kadar benziyorlar? Ve ne kadar farklılar? Bu benzerlik ve farklılıklar, görünüşlerinden çok kişilikleri, değerleri ve ahlaki yapılarıyla ilgilidir.
Benzerliklerin ilişki kurulmasını sağladığını söyler:
“Eğer insanlar ile iyi anlaşmasını beklediğim bir tür yaratıyorsam, onların anaokulunda öğrendiğimiz temel insan ahlakının büyük kısmını paylaşmaları gerekir.”
Diğer uzaylılar —ona göre “anaokulu terkleri”— ise paylaşmayı bilmeyen, birlikte çalışmayan ve başkasının özgür iradesini elinden almaktan çekinmeyenlerdir (ve bu güce de sahiptirler).
“İşte bu iyi malzeme,” der, “Invasion of the Body Snatchers tarzı. Ya da Starship Troopers’ın bıçaklamaya meraklı böcekleri, çünkü daha zeki bir böcek bunun doğru olduğunu söylüyor. Benim için, insan ahlakından sapma derecesi, iyi düşünülmüş bir uzaylının değerini belirler.”
Tema
Okuyucularla yankı uyandıran bir hikâye, sadece benzersiz bir dünya, ilgi çekici karakterler ve akıcı bir olay örgüsünden ibaret değildir. Derinlik ve içerik katmak için, hikâyenizin temasının farkında olmanız gerekir. Falls, temayı hikâyede dramatize edilen sorun ya da konu olarak tanımlar. Bu zaman yolculuğu, yapay zekâ, geleceğin toplumları, toplumsal cinsiyet gibi çok çeşitli temalar olabilir.
Falls, temanın yazma sürecinizde ister başta ister birkaç taslaktan sonra ortaya çıksın, önemli olanın onu tanımlayıp metafor, ortam, eylem, imgeler ve hatta kelime seçimleri yoluyla işlemeniz olduğunu söyler. Böylece eseriniz boyut ve yankı kazanır.
Falls önce hikâye fikrini ortaya koyar — olay örgüsünden ya da karakterden önce:
“Bir fikir bende duygusal bir tepki yaratırsa, nedenini anlamak için günlük tutmaya başlarım,” der. “Genellikle o noktada tema belirginleşir. Örneğin, genç yetişkin romanım Inhuman’da, domuz gribi gibi hayvan DNA’sı taşıyan virüslerle ilgileniyordum. ‘Ya şöyle olursa’ senaryolarıyla oynayıp insanların ‘insanimal’lara dönüştüğü bir hikâye kurguladım. Spekülatif kurgu metaforunu iyice düşündükten sonra, beni en çok heyecanlandıranın, kibar ve saygılı olmaya şartlandırılmış bir genç kızın kendi vahşi tarafıyla tanışma süreci olduğunu fark ettim.”
Bilimkurgu Silahlar
Bilimkurgu maceranızda, karakterlerinizin kendilerini savunması ya da kötüleri alt etmesi gereken bir an gelebilir. Bu durumda silahlara ihtiyaç duyacaklar ve bu silahları yaratmak size kalıyor. Richards, romanlarında geleceğe ait silahlar yaratıyor ve bunları mevcut bilimden yola çıkarak kurguluyor; böylece inandırıcı hale getiriyor. Ancak yazarları silahları kahramanlarını kurtarmak için fazla kullanmamaları konusunda uyarıyor:
“Silahlar ne kadar etkileyici olursa olsun, kahramanlarımın zaferini üstün kuvvetler ya da mühimmatla değil, zekâ ve yaratıcılıkla elde etmesini sağlamaya çalışırım. Gelecekte bile, muhteşem silahlar olsa da, bir çatışma ya da savaş sahnesi her zaman kahramanların düşmanlarını alt etme ve onları zekâ yoluyla yenmesiyle daha iyidir.”
Harika bir bilimkurgu serisi yazmak
Bilimkurgu okuyucuları bir seriye dâhil olmayı sever. Star Wars, The Mandalorian, Star Trek ve diğer televizyon dizileri ya da filmlerin popülerliğini düşünün. Aynı şey okuyucular için de geçerlidir; bir evrene kapılıp karakterlerin başına ne geleceğini önemsemeye başlarlar.
Battleship Leviathan serisinin yazarı Craig Martelle, harika bir seri yazmak için okuyucunun ilgisini çekecek ve anlayabileceği bir dünya kurmanız gerektiğini söylüyor:
“Sonrasında ise başta tüm sırlarını ifşa etmeyen, sevilebilir karakterler eklemelisiniz. Bu karakterlerin üzerinde çalıştıkları kişisel sorunları olmalı. Bir seriyi sürdürülebilir yapan şey, her yeni ciltle birlikte dünyanın ve karakterlerin gelişmesidir. Okuyucuların bağlı kalması gerekir çünkü olan biten ilginçtir. Sırrı şu: İlk kitap harika bir hikâye olmalı.” Hikâyenin bazı unsurları sonuçlanır ama kitaplar ilerledikçe devam eden ana temalar ve olay örgüleri kalır.
Bilimkurgu yazmak, sizi insanlığın daha önce hiç gitmediği yerlere cesurca götürme fırsatı sunar; bilim, teknoloji, benzersiz karakterler ve ilgi çekici olay örgülerini bir araya getirerek.
Bilimkurgu Yazarları Bilimkurgu Yazmak ile İlgili En Sevdikleri Şeyleri Anlatıyor
Craig Martelle
“Bugünün meselelerini ele alıp onları bilimkurgu zemininde ‘gizlice’ tartışmak. Dünyayı, olayların nasıl gelişeceğini düşündüğüm biçimde ele almak ya da farklı tarihlerin sonuçlarını keşfedebileceğimiz bir uzaylı dünyası yaratmak. Biz verdiğimiz kararlardan ibaretiz, uzaylılar da öyle.”
Adrian Tchaikovsky
“Uzay gemilerine komik isimler verip sonra da onları patlatmak.
Ama ciddi konuşacak olursak; uzaylılar, evrimle gelişmiş türler, insan olmayan bakış açıları.
Ve evet, bu fantezi edebiyatında da yapılabilir ama bence bilimkurguyla daha etkili olur çünkü bilimkurgu ‘bu gelecekte olabilir’ varsayımıyla gelir. Bu da her şeyi daha gerçek hissettirebilir.”
Jamie McFarlane
“Bilimkurgu yazmak, yazarlara büyük fikirleri keşfetme özgürlüğü verir. Bir keresinde devasa bir uzay gemisi inşa ettim ve karakterlerimle birlikte bir anda uyanıp gömüldüğü yerden çıkmasını sağladım. Yazarken önce taslak oluştururum ama çoğu zaman doğaçlama ilerlerim.
Yazarken, uzay gemisinin ne zaman havalanacağını ben bile bilmiyordum—mürettebat daha yerindeydi. Bu tür sürprizleri mümkün kılan pek az tür vardır.
Ayrıca insanları ya da uzaylıları uç ekstrem koşullarda keşfetmeyi seviyorum. Onlar, tehlikeli asteroitler gibi tehditlerin üstesinden nasıl geliyorlar? Bir asteroit kuşağında mı yaşıyorlar, yoksa başka bir yerde mi barınıyorlar? Yaşamsal çevresel değişimler bu karakterleri nasıl şekillendiriyor, hem iyi hem de kötü anlamda? Sorunlar sonsuz… Tıpkı çözümleri gibi.”
BONUS: Bilimkurgunun alt türleri
Bilimkurgu başlığı altında, her birinin kendine özgü incelikleri olan pek çok alt tür bulunur. İşte bunlardan bazıları:
Askeri bilimkurgu
Belirgin bir askeri temaya sahip hikâyeler. Askeri bilimkurgu yazarı Craig Martelle bunu şöyle tanımlar:
“Ordunun nasıl çalıştığına dair evrensel bir gerçeklik. Ateş gücü. Manevra. Ama nihayetinde düşmanı zekâ ve savaş becerisiyle alt etmektir.”
Bilimkurgu-gerilim
Gerilim unsurları içeren bilimkurgu hikâyeleri. Bilimkurgu gerilim yazarı Douglas E. Richards’a göre iyi bir bilimkurgu gerilim şunları birleştirir:
Akıl uçuran fikirler, doğru bilim, sonsuz düşünsel malzeme, bilimsel atılımların bireyler ve toplum üzerindeki etkilerine dair çıkarımlar, yüksek riskler, soluk kesici aksiyon, her adımda ölüm kalım tehlikesi ve kahramanların inanılmaz zorluklara rağmen beceri, cesaret ve yaratıcılıkla günü kurtarışı.
Uzay operası
Büyük hikâye yayları, uzay savaşları ve ilişkilerle dolu uzun soluklu bilimkurgu dizileri. Star Wars tipik bir uzay operasıdır.
Zaman yolculuğu
Ana karakterin zamanda ileri ve geri gitmesini konu alan hikâyeler. Gerçek zaman yolculuğu bilimsel ya da teknolojik yollarla gerçekleşir. Doctor Who bu alt türün klasik örneğidir.
Uzay merkezli hikâyeler
Ana mekânın uzay olduğu ya da uzay yolculuklarını konu alan hikâyeler. Star Trek ve The Expanse bu alt türe girer.
Distopya
Felaket düzeyinde çöküş yaşayan toplumlar üzerine kurulu geleceğe yönelik hikâyeler. Karakterler çevresel yıkımla, teknolojik baskıyla ve hükümet otoritesiyle mücadele eder. Hunger Games ve 1984 tipik örneklerdir.
